« Atelier Saint Sebastien » au Passage Carnot à Pau
Atelier Saint Sebastien Passage Carnot Pau
Et la lumière fut !
Créateur d’objets lumineux et colorés, Cyrille, « fildeferriste autodidacte » nous accueille dans son atelier situé au Passage Carnot à Pau. Entrevue avec cet artiste éclairé qui fait parler la matière pour mettre en lumière son talent.
« J’ai ressenti la nécessité de me recentrer sur l’artisanat »
Parlez-nous de votre parcours.
Après une trentaines d’années dans les industries graphiques, plus particulièrement dans l’imprimerie, j’ai ressenti la nécessité de me recentrer sur l’artisanat. J’étais désireux de faire vivre ma créativité et mon imagination à travers un travail manuel. Il me tenait à cœur de créer une marque qui n’est pas seulement un design cool, j’avais la préoccupation de l’objet qui dure dans le temps. Est alors né l’atelier Saint Sebastien il y a tout juste un an.
« Ma passion s’est développée rapidement et de façon autodidacte. »
Quel a été l’élément déclencheur pour vous lancer dans la création ?
Tout a commencé avec du fil de fer. C’est incroyable la magie qui peut émaner avec seulement un rouleau de fil sans forme entre les mains. Quelque part, je pourrais considérer que ma passion s’est développée rapidement et de façon autodidacte. J’ai aspiré à des choses plus fermes et importantes, particulièrement en terme de volumes. D’un fil de fer s’en est suivi le fil d’acier. Mes inspirations et mes dessins m’ont ouvert sur une aventure solaire : la conception d’objets lumineux. Depuis, je n’ai jamais eu envie de m’arrêter.
« Je raisonne de manière très personnelle dans mes créations »
Quelles sont vos matériaux de prédilection ?
Il a fallu que je veille à choisir avec soin des matériaux dont l’esthétique permet d’articuler un discours cohérent avec le reste de la lampe. Apprendre à manipuler ces matières ne se fait pas en un claquement de doigts ! J’y ai passé des mois entiers mais le résultat en vaut largement la peine.
Le plexiglass s’est rapidement invité dans mes croquis pour apporter une rythmique à mon travail. Certaines personnes ne développent pas la même sensibilité autour de cette matière artificielle. Mais, de part mon métier, j’ai à coeur de proposer aux clients de l’Atelier une diversité de choix pouvant s’adapter et correspondre à leur personnalité. Côté couleurs, je compose avec une palette estivale faite de bleu azur, jaune ocre, orange sanguine et vert olive, joyeuse à souhait. Je raisonne de manière très personnelle dans mes créations qui sont pour la plupart des pièces uniques. Si un client souhaite une lampe en plexiglass vert, cordon rose et pied bleu, il l’aura ! Et, en moins de quelques heures.
« Je conseille de multiplier les sources lumineuses et les styles. »
Pourquoi avoir choisi de concevoir et fabriquer presque exclusivement des objets lumineux ?
S’éclairer avec goût, c’est primordial ! Loin d’être uniquement pourvu à diffuser sa lumière dans nos intérieurs, les luminaires créent des atmosphères variées et propices à chaque activité du quotidien. Pour bien faire, je conseille de multiplier les sources lumineuses et les styles. Quand certains aimeront avoir des tonalités pop dans leur salon, d’autres apprécieront des luminaires réconfortants au réveil. C’est pourquoi, j’ai continué d’explorer d’autres voies jusqu’à toucher la feuille d’ardoise et le placage bois qui offrent un rendu exceptionnel. Il m’a fallu casser un tas de pièces pour pouvoir inscrire ces matières dans mon univers ! Patience et persévérance ont finalement primé jusque’à obtenir un processus dont je ne vous relèverais pas le secret. (Rires)
« Quand je dessine,j’aime faire ressortir la pureté, la sobriété. »
Quelles sont vos influences ?
Je n’ai pas une culture artistique identitaire, toutes les époques m’inspirent. Le 19ème siècle, le style Napoléon III ont donné naissance a des objets magnifiques. Il est vrai qu’une période se différencie davantage des autres : la première moitié du 20ème siècle. D’ailleurs, nombreux sont les clients qui remarquent un style art déco dans les lignes de mes lampes. Quand je dessine,j’aime faire ressortir la pureté, la sobriété. Mes inspirations du moment sont axés sur le travail de choses beaucoup plus cylindriques, toujours colorés mais sur des mélanges de couleurs.